எந்தவொரு படைப்பாற்றலும் விவரிக்க முடியாத அதிசயத்தின் ஒரு பகுதியாகும். ஒரு அற்பமான ஆனால் தனித்துவமான கடற்பரப்பை வரைவதற்கு இவான் ஐவாசோவ்ஸ்கி ஒரு மணிநேரம் எடுத்தபோது, ஆயிரக்கணக்கான மக்கள் ஏன் ஈர்க்கிறார்கள்? எந்தவொரு யுத்தத்தைப் பற்றியும் ஆயிரக்கணக்கான புத்தகங்கள் ஏன் எழுதப்படுகின்றன, அதே நேரத்தில் "போரும் அமைதியும்" லியோ டால்ஸ்டாயால் பெறப்பட்டது, மற்றும் "ஸ்டாலின்கிராட் அகழிகளில்" விக்டர் நெக்ராசோவ் மட்டுமே பெறுகிறார்? திறமை என்று நாம் அழைக்கும் இந்த தெய்வீக தீப்பொறி யாருக்கு, எப்போது வருகிறது? இந்த பரிசு ஏன் சில நேரங்களில் மிகவும் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டிருக்கிறது? மொஸார்ட், பெரும்பாலும், எங்கள் நிலத்தில் நடந்த மிகச் சிறந்த மனிதர்களில் ஒருவராக இருந்தார், மேதை அவருக்கு என்ன கொடுத்தார்? முடிவில்லாத சூழ்ச்சிகள், சண்டைகள் மற்றும் ஒரு துண்டு ரொட்டிக்கான அன்றாட யுத்தம், பெரியது, இழந்தது.
மறுபுறம், பிரபல இசையமைப்பாளர்களின் சுயசரிதைகளைப் படிப்பது, அதன் வாழ்க்கையிலிருந்து வரும் உண்மைகள் கீழே விவாதிக்கப்படும், சாதாரண மனிதர்களை விட மனிதர்கள் யாரும் அவர்களுக்கு அந்நியமானவர்கள் அல்ல என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள். அவரது வாழ்க்கை வரலாற்றில் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு இசையமைப்பாளரும் "தனது புரவலரின் மனைவியைக் காதலிக்கிறார்" (அதாவது, சாதாரணமானவர் அல்லது உங்களை பசியால் இறக்க அனுமதிக்கவில்லை அல்லது ஒரு நாளைக்கு 12 மணிநேரம் குறிப்புகளை மீண்டும் எழுதாமல் காப்பாற்றவில்லை), "காதலில் விழுந்தார் 15" இளவரசி என்.என்-ன் வயதான மகள் ", அல்லது" ஒரு திறமையான பாடகர் எக்ஸ்எக்ஸை சந்தித்தார், அவர் துரதிர்ஷ்டவசமாக பணத்தை அதிகமாக நேசித்தார். "
அது சரி, அது சகாப்தங்களின் ஒழுக்கங்களைப் பற்றியது. ஆனால் இசைக்கலைஞர்கள், தோழர்கள் மற்றும் கடன் வழங்குநர்களால் தோலில் கொள்ளையடிக்கப்பட்ட அதே நேரத்தில், அவர்களுடைய சகாக்களும் தங்கள் திறமையை ஒப்பீட்டளவில் வசதியாகப் பயன்படுத்திக் கொண்டு, அவர்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களின் பொறாமையை ஏற்படுத்தினர். ஜீன்-பாப்டிஸ்ட் லல்லி, "சன் கிங்" அவர் மீதான ஆர்வத்தை இழந்த பிறகும், ஒரு வளமான, நோய்வாய்ப்பட்ட, பணக்காரரின் வாழ்க்கையை வழிநடத்தினார். பல முறை வதந்திகளால் சபிக்கப்பட்டார், ஆனால் மொஸார்ட்டின் மரணத்தில் குற்றமற்றவர், அன்டோனியோ சாலியேரி ஒரு செல்வந்த வயதான காலத்தில் தனது வாழ்க்கையை முடித்துக் கொண்டார். இளம் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்கள் இன்னும் ரோசினி பரிசைப் பெறுகிறார்கள். வெளிப்படையாக, இசையமைப்பாளரின் திறமைக்கு பொது அறிவு மற்றும் அனுபவத்தின் சாதாரண அன்றாட சட்டகம் தேவை.
1. உலக ஓபராவின் வரலாறு கிளாடியோ மான்டெவர்டியுடன் தொடங்கியது. இந்த சிறந்த இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் 1567 ஆம் ஆண்டில் கிரெமோனாவில் பிறந்தார், புகழ்பெற்ற எஜமானர்களான குர்னெரி, அமதி மற்றும் ஸ்ட்ராடிவாரி ஆகியோர் வசித்து வந்தனர். ஏற்கனவே இளம் வயதில், மான்டெவர்டி இசையமைப்பதில் ஒரு திறமையைக் காட்டினார். அவர் தனது ஓபரா ஆர்ஃபியஸை 1607 இல் எழுதினார். மிகவும் அற்பமான நாடக லிப்ரெட்டோவில், மான்டெவர்டி ஆழ்ந்த நாடகத்தை வைக்க முடிந்தது. மான்டெவெர்டி தான் ஒரு நபரின் உள் உலகத்தை இசை மூலம் வெளிப்படுத்த முதலில் முயன்றார். இதைச் செய்ய, அவர் நிறைய கருவிகளைப் பயன்படுத்த வேண்டியிருந்தது, மேலும் அவர் தன்னை ஒரு சிறந்த கருவியாக நிரூபிக்க வேண்டியிருந்தது.
2. பிரெஞ்சு இசையின் நிறுவனர் ஜீன்-பாப்டிஸ்ட் லல்லி தோற்றம் மூலம் இத்தாலியராக இருந்தார், ஆனால் லூயிஸ் XIV அவரது வேலையை மிகவும் விரும்பினார், சூரிய மன்னர் லல்லியை "இசை கண்காணிப்பாளராக" நியமித்தார் (இப்போது அந்த நிலை "இசை மந்திரி" என்று அழைக்கப்படும்), அவரை பிரபுக்களுக்கு உயர்த்தினார் மற்றும் பணத்துடன் பொழிந்தார் ... ஐயோ, பெரிய மன்னர்களுக்குக் கூட விதியின் மீது அதிகாரம் இல்லை - ஒரு நடத்துனரின் குச்சியால் குத்தப்பட்டதால், லல்லி குடலிறக்கத்தால் இறந்தார்.
3. அன்டோனியோ விவால்டி என்ற மேதை உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, வறுமையில் இறந்தார், அவருடைய சொத்து கடன்களுக்காக விவரிக்கப்பட்டது, மற்றும் இசையமைப்பாளர் ஏழைகளுக்கான இலவச கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். மேலும், அவரது பெரும்பாலான படைப்புகள் நீண்ட காலமாக இழந்தன. 1920 களில் மட்டுமே, தனது வாழ்நாள் முழுவதும் விவால்டியின் படைப்புகளைத் தேடிக்கொண்டிருந்த டுரின் கன்சர்வேட்டரியின் பேராசிரியர் ஆல்பர்டோ ஜென்டிலி, சான் மார்டினோ மடாலயத்தின் கல்லூரியின் காப்பகத்தில் ஒரு பெரிய எண்ணிக்கையிலான குரல்கள், 300 இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் 19 ஓபராக்களை சிறந்த இசையமைப்பாளரால் கண்டுபிடித்தார். விவால்டியின் சிதறிய கையெழுத்துப் பிரதிகள் இன்னும் காணப்படுகின்றன, மேலும் புறஜாதியினரின் தன்னலமற்ற படைப்பு ஃபிரடெரிகோ சர்தெலியாவின் "தி விவால்டி விவகாரம்" நாவலின் பொருள்.
4. ஜொஹான் செபாஸ்டியன் பாக், ஒரு பியானோ கலைஞரின் ஆரம்பக் கல்வி கூட நினைத்துப் பார்க்க முடியாதது, அவரது வாழ்நாளில் ஒரு இசையமைப்பாளராக தற்போதைய அங்கீகாரத்தின் நூறில் ஒரு பங்கைக் கூட பெறவில்லை. அவர், ஒரு சிறந்த உயிரினவாதி, தொடர்ந்து நகரத்திலிருந்து நகரத்திற்கு செல்ல வேண்டியிருந்தது. பாக் ஒரு நல்ல சம்பளத்தைப் பெற்ற ஆண்டுகள் ஒரு வெற்றிகரமான காலமாகக் கருதப்பட்டன, மேலும் அவர் கடமையில் எழுதிய படைப்புகளில் அவர்கள் தவறு காணவில்லை. உதாரணமாக, லைப்ஜிக்கில், ஓபராவைப் போல அல்ல, மிக நீண்டதாக இல்லாத படைப்புகளை அவரிடம் அவர்கள் கோரினர், மேலும் அவை "பார்வையாளர்களிடையே பிரமிப்பைத் தூண்டுகின்றன." இரண்டு திருமணங்களில், பாக் 20 குழந்தைகளைப் பெற்றார், அவர்களில் 7 பேர் மட்டுமே. இசையமைப்பாளர் இறந்து 100 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான், இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் ஆராய்ச்சியாளர்களின் படைப்புகளுக்கு நன்றி, பொது மக்கள் பாக்ஸின் திறமையைப் பாராட்டினர்.
5. பாரிஸில் (1772 - 1779) ஜெர்மன் இசையமைப்பாளர் கிறிஸ்டோஃப் வில்லிபால்ட் க்ளக்கின் பணியின் ஆண்டுகளில், ஒரு மோதல் வெடித்தது, இது "க்ளக்கிஸ்டுகள் மற்றும் பிச்சினிஸ்டுகளின் போர்" என்று அழைக்கப்பட்டது. மறுபுறம் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர் பிக்கோலோ பிக்கினி ஆளுமைப்படுத்தினார். சர்ச்சை எளிதானது: க்ளக் ஓபராவை சீர்திருத்த முயன்றார், அதனால் இசை இசை நாடகத்திற்குக் கீழ்ப்படிகிறது. பாரம்பரிய ஓபராவை ஆதரிப்பவர்கள் எதிராக இருந்தனர், ஆனால் க்ளக்கின் அதிகாரம் இல்லை. எனவே, அவர்கள் பிக்கினியை தங்கள் பேனராக மாற்றினர். அவர் வேடிக்கையான இத்தாலிய ஓபராக்களை இயற்றினார் மற்றும் பாரிஸுக்கு வருவதற்கு முன்பு எந்த யுத்தத்தையும் கேள்விப்பட்டதே இல்லை. அதிர்ஷ்டவசமாக, பிக்கினி ஒரு ஆரோக்கியமான நபராக மாறி, க்ளக் உடன் அன்பான உறவைப் பேணி வந்தார்.
6. “சிம்பொனி மற்றும் குவார்டெட்டின் தந்தை” ஜோசப் ஹெய்டன் பெண்களுடன் மிகவும் துரதிர்ஷ்டவசமாக இருந்தார். 28 வயது வரை, அவர், முக்கியமாக வறுமை காரணமாக, இளங்கலை வாழ்ந்தார். பின்னர் அவர் தனது நண்பரின் இளைய மகளை காதலித்தார், ஆனால் கிட்டத்தட்ட ஹெய்டன் திருமணத்தில் தனது கையை கேட்கவிருந்த நாளில், அந்த பெண் வீட்டை விட்டு ஓடிவிட்டாள். 32 வயதான தனது மூத்த மகளை திருமணம் செய்ய தந்தை இசைக்கலைஞருக்கு முன்வந்தார். ஹெய்டன் ஒப்புக் கொண்டு அடிமைத்தனத்தில் விழுந்தார். அவரது மனைவி ஒரு வீணான மற்றும் சண்டையிடும் பெண்மணி, மற்றும், மிக முக்கியமாக, அவர் தனது கணவரின் இசை நோக்கங்களை வெறுத்தார், இருப்பினும் அவர்கள் குடும்பத்தின் ஒரே வருமானம். மரியா தாள் இசையை மடக்குதல் காகிதம் அல்லது கர்லர்களாகப் பயன்படுத்தியிருக்கலாம். அவர் ஒரு கலைஞரை திருமணம் செய்து கொண்டாரா அல்லது ஷூ தயாரிப்பாளரா என்பதை அவர் பொருட்படுத்தவில்லை என்று ஹெய்டன் வயதான காலத்தில் கூறினார். பின்னர், இளவரசர் எஸ்டெர்ஹாசியில் பணிபுரியும் போது, வயலின் கலைஞரும் பாடகருமான திருமணமான தம்பதியினரான அன்டோனியோ மற்றும் லூயா போல்செல்லியை ஹெய்டன் சந்தித்தார். லூய்கிக்கு 19 வயதுதான், ஆனால், வெளிப்படையாக, அவருக்கு ஏற்கனவே ஒரு பணக்கார வாழ்க்கை அனுபவம் இருந்தது. அவள் ஏற்கனவே 47 வயதாக இருந்த ஹெய்டனை அவளுக்கு ஆதரவாகக் கொடுத்தாள், ஆனால் பதிலுக்கு அவள் வெட்கமின்றி அவனிடமிருந்து பணத்தை வெளியே எடுக்க ஆரம்பித்தாள். ஹெய்டனுக்கு அவர்கள் தேவைப்படும்போது கூட, பிரபலமும் செழிப்பும் வந்தன.
7. ரஷ்யாவில் பிரபலமான புராணக்கதை, அன்டோனியோ சாலீரி தனது திறமை மற்றும் வெற்றியின் பொறாமையிலிருந்து வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட்டுக்கு விஷம் கொடுத்தார் என்பது 1980 களில் இத்தாலியில் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, பீட்டர் ஷாஃபெரின் நாடகம் அமேடியஸ் இத்தாலியில் காட்டப்பட்டபோது. அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் "மொஸார்ட் மற்றும் சாலீரி" ஆகியோரின் சோகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு இந்த நாடகம் அரங்கேற்றப்பட்டது மற்றும் இத்தாலியில் கோபத்தின் புயலை ஏற்படுத்தியது. மொஸார்ட்டுக்கும் சாலியரிக்கும் இடையிலான மோதல் பற்றிய வதந்திகள் பிந்தையவரின் வாழ்க்கையில் தோன்றின. சலீரி, பெரும்பாலும், சூழ்ச்சிகள் மற்றும் சூழ்ச்சிகளுக்கு காரணமாக இருந்தார். ஆனால் இந்த வதந்திகள் கூட மொஸார்ட் தனது தந்தைக்கு எழுதிய ஒரு கடிதத்தை மட்டுமே அடிப்படையாகக் கொண்டிருந்தன. அதில், வியன்னாவில் பணிபுரியும் அனைத்து இத்தாலிய இசைக்கலைஞர்கள் பற்றியும் மொத்த மற்றும் சில்லறை விற்பனையை மொஸார்ட் புகார் செய்தார். மொஸார்ட்டுக்கும் சாலியெரிக்கும் இடையிலான உறவு, சகோதரத்துவமாக இல்லாவிட்டால், மிகவும் நட்பாக இருந்தது, அவர்கள் மகிழ்ச்சியுடன் “போட்டியாளரின்” படைப்புகளைச் செய்தனர். வெற்றியைப் பொறுத்தவரை, சாலீரி ஒரு அங்கீகரிக்கப்பட்ட இசையமைப்பாளர், நடத்துனர் மற்றும் ஆசிரியர், ஒரு செல்வந்தர், எந்தவொரு நிறுவனத்தின் ஆத்மா, மற்றும் ஒரு இருண்டவர் அல்ல, தவறான கணக்கைக் கணக்கிடுகிறார். மொஸார்ட், சுறுசுறுப்பான வாழ்க்கை, ஒழுங்கற்ற உறவுகளில் மூழ்கி, தனது படைப்புகளை ஒழுங்கமைக்க முடியாமல், சாலியரிக்கு பொறாமைப்பட்டிருக்க வேண்டும்.
8. ஒளி ஹேர்டு பாடகர் கச்சேரியின் உருவாக்கியவர் டிமிட்ரி போர்ட்னியன்ஸ்கி, இத்தாலியில் படிக்கும் போது, தாய்நாட்டிற்கு உதவுவதற்காக அணிதிரட்டப்பட்டார். டிமிட்ரி ஸ்டெபனோவிச் போர்ட்னியன்ஸ்கி இருந்த நேரத்தில் வெனிஸுக்கு வந்த கவுண்ட் அலெக்ஸி கிரிகோரிவிச் ஆர்லோவ், இத்தாலிய தூதர் மாருட்சியுடன் ரகசிய பேச்சுவார்த்தைகளில் இசையமைப்பாளரை ஈடுபடுத்தினார். போர்ட்னியன்ஸ்கி அத்தகைய வெற்றியைப் பற்றி பேச்சுவார்த்தை நடத்தினார், ஆர்லோவ் அவரை உயர் சமூகத்திற்கு அறிமுகப்படுத்தினார். போர்ட்னியன்ஸ்கி ஒரு சிறந்த வாழ்க்கையை உருவாக்கினார், உண்மையான மாநில கவுன்சிலர் (மேஜர் ஜெனரல்) பதவிக்கு உயர்ந்தார். மேலும், “நம்முடைய கர்த்தர் சீயோனில் மகிமை உடையவர் என்றால்,” அவர் அந்தஸ்தைப் பெறுவதற்கு முன்பு எழுதினார்.
9. தந்தை லுட்விக் வான் பீத்தோவன் தனது மகன் மொஸார்ட்டின் அடிச்சுவடுகளைப் பின்பற்ற வேண்டும் என்று உணர்ச்சிவசப்பட்டார். நீதிமன்ற தேவாலயத்தின் பாடகர் ஒரு சிறுவனுடன் ஒரு நாளைக்கு பல மணி நேரம் படித்தார். சில நேரங்களில், தனது தாயின் திகிலுக்கு, அவர் இரவு பாடங்களை ஏற்பாடு செய்தார். இருப்பினும், அவரது மகனின் முதல் இசை நிகழ்ச்சிக்குப் பிறகு, ஜோஹன் பீத்தோவன் தனது இசை திறன்களில் ஆர்வத்தை இழந்தார். ஆயினும்கூட, இசையில் செலுத்தப்பட்ட அதிக கவனம் லுட்விக்கின் பொதுக் கல்வியைப் பாதித்தது. எண்களை எவ்வாறு பெருக்குவது என்பதை அவர் ஒருபோதும் கற்றுக் கொள்ளவில்லை, மிகக் குறைந்த ஜெர்மன் நிறுத்தற்குறிகளை அறிந்திருந்தார்.
10. நிக்கோலோ பகானினி ஒருமுறை தனது வயலின் சரங்களை உடைக்கத் தொடங்கியதும், அவர் தனது நடிப்பை முடிக்க முடிந்தது, ஒரே ஒரு சரம் மட்டுமே விளையாடியது, இரண்டு வேர்களைக் கொண்டுள்ளது என்ற புராணக்கதை. 1808 ஆம் ஆண்டில், வயலின் கலைஞரும் இசையமைப்பாளரும் புளோரன்ஸ் நகரில் வசித்து வந்தனர், அங்கு அவர் நெப்போலியனின் சகோதரியான இளவரசி எலிசா போனபார்ட்டுக்கு நீதிமன்ற இசைக்கலைஞராக இருந்தார். இளவரசிக்கு, பாகனினிக்கு மிகவும் உணர்ச்சிவசப்பட்ட உறவு இருந்தது, இசையமைப்பாளர் இரண்டு சரங்களுக்கு எழுதப்பட்ட "லவ் சீன்" உட்பட பல படைப்புகளை எழுதினார். ஒரு சரத்திற்கு இசையமைப்பாளர் ஏதாவது எழுத வேண்டும் என்று காதலி மிகவும் தர்க்கரீதியாகக் கோரினார். நெப்போலியன் இராணுவ சொனாட்டாவை எழுதி நிகழ்த்துவதன் மூலம் பகானினி தனது விருப்பத்தை நிறைவேற்றினார். இங்கே, புளோரன்சில், பகானினி கச்சேரிக்கு எப்படியோ தாமதமாகிவிட்டார். மிகுந்த அவசரத்தில், அவர் வயலின் ட்யூனிங்கை சரிபார்க்காமல் பார்வையாளர்களிடம் சென்றார். பார்வையாளர்கள் ஹெய்டனின் “சொனாட்டா” யைக் கேட்டு மகிழ்ந்தனர். கச்சேரிக்குப் பிறகுதான், பியானோவை விட வயலின் முழு தொனியும் டியூன் செய்யப்பட்டது கண்டுபிடிக்கப்பட்டது - பகானினி, அவரது நடிப்பின் போது, சொனாட்டாவின் முழு விரலையும் மாற்றினார்.
11. ரஷ்யாவின் ஜியோஅச்சினோ, தனது 37 வயதில், உலகின் மிகவும் பிரபலமான, பணக்கார மற்றும் பிரபலமான ஓபரா இசையமைப்பாளராக இருந்தார். அவரது செல்வம் மில்லியன் கணக்கில் எண்ணப்பட்டது. இசையமைப்பாளர் “இத்தாலிய மொஸார்ட்” மற்றும் “தி சன் ஆஃப் இத்தாலி” என்று அழைக்கப்பட்டார். தனது தொழில் வாழ்க்கையின் உச்சத்தில், அவர் மதச்சார்பற்ற இசையை எழுதுவதை நிறுத்தி, சர்ச் ட்யூன்களுக்கும் கற்பிப்பிற்கும் தன்னை மட்டுப்படுத்திக் கொண்டார். படைப்பாற்றலில் இருந்து சிறந்த இசையமைப்பாளரின் கூர்மையான புறப்பாட்டிற்கு பல்வேறு விளக்கங்கள் முன்வைக்கப்பட்டுள்ளன, ஆனால் அவை எதுவும் ஆவண உறுதிப்படுத்தலைக் காணவில்லை. ஒன்று நிச்சயம்: ஜியோஅச்சினோ ரோசினி இந்த உலகத்தை விட்டு வெளியேறினார், அவரது சகாக்களை விட மிகவும் பணக்காரராக இருந்தார், அவர் கல்லறையில் இசை நிலையத்தில் பணிபுரிந்தார். இசையமைப்பாளரால் வழங்கப்பட்ட நிதியுடன், இசையமைப்பாளரின் சொந்த ஊரான பெசாரோவில் ஒரு கன்சர்வேட்டரி நிறுவப்பட்டது, இளம் இசையமைப்பாளர்கள் மற்றும் சுதந்திரவாதிகளுக்கான பரிசுகள் நிறுவப்பட்டன, ரோசினி பெரும் புகழ் பெற்ற இடத்தில், ஒரு நர்சிங் ஹோம் திறக்கப்பட்டது.
12. ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட் தனது வாழ்நாளில் பிரபலமான ஜெர்மன் கவிஞர்களின் வசனங்களை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு பாடலாசிரியராக அறியப்பட்டார். அதே நேரத்தில், அவர் மேடையைப் பார்க்காத 10 ஓபராக்களையும், இசைக்குழுவால் ஒருபோதும் இசைக்கப்படாத 9 சிம்பொனிகளையும் எழுதினார். மேலும், ஷுபர்ட்டின் நூற்றுக்கணக்கான படைப்புகள் வெளியிடப்படாமல் இருந்தன, அவற்றின் கையெழுத்துப் பிரதிகள் இசையமைப்பாளர் இறந்த பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகும் தொடர்ந்து காணப்பட்டன.
13. பிரபல இசையமைப்பாளரும் இசை விமர்சகருமான ராபர்ட் ஷுமன் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் ஸ்கிசோஃப்ரினியாவால் பாதிக்கப்பட்டார். அதிர்ஷ்டவசமாக, நோயின் அதிகரிப்புகள் அரிதாகவே நிகழ்ந்தன. இருப்பினும், நோய் தன்னை வெளிப்படுத்தத் தொடங்கினால், இசையமைப்பாளரின் நிலை மிகவும் கடுமையானதாக மாறியது. அவர் தற்கொலைக்கு பல முயற்சிகளை மேற்கொண்டார், அதன் பிறகு அவரே ஒரு மனநல மருத்துவமனைக்குச் சென்றார். இந்த முயற்சிகளில் ஒன்றிற்குப் பிறகு, ஷுமன் ஒருபோதும் மருத்துவமனையை விட்டு வெளியேறவில்லை. அவருக்கு 46 வயது.
14. ஃப்ரான்ஸ் லிஸ்ட் பாரிஸ் கன்சர்வேட்டரியில் அனுமதிக்கப்படவில்லை - வெளிநாட்டினர் அதற்கு அனுமதிக்கப்படவில்லை - மற்றும் ஒரு இசையமைப்பாளர் மற்றும் பியானோ கலைஞரின் தொழில் வாழ்க்கையின் பிரெஞ்சு நிலை வரவேற்புரைகளில் நிகழ்த்தப்பட்டது. 12 வயதான ஹங்கேரியரின் திறமையைப் பாராட்டியவர்கள் அவருக்கு இத்தாலிய ஓபரா ஹவுஸில் ஒரு இசை நிகழ்ச்சியை வழங்கினர், அதில் சிறந்த இசைக்குழுக்கள் இருந்தன. இளம் ஃபெரெங்க் ஒரு தனிப்பாடலுக்குப் பிறகு எண்களில் ஒன்றின் போது, இசைக்குழு சரியான நேரத்தில் நுழையவில்லை - இசைக்கலைஞர்கள் இளம் கலைஞர்களின் இசையைக் கேட்டார்கள்.
15. ஜியாகோமோ புச்சினியின் புகழ்பெற்ற ஓபரா "மேடம் பட்டர்ஃபிளை" அதன் தற்போதைய வடிவத்தை உடனடியாக வெகு தொலைவில் எடுத்தது. பிப்ரவரி 17, 1904 அன்று மிலனில் உள்ள டீட்ரோ அல்லா ஸ்கலாவில் நடந்த மேடம் பட்டாம்பூச்சியின் முதல் செயல்திறன் தோல்வியடைந்தது. இரண்டு மாதங்களில் இசையமைப்பாளர் தனது படைப்புகளை தீவிரமாக மறுவேலை செய்தார், ஏற்கனவே மே மாதத்தில், மேடம் பட்டாம்பூச்சி மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. இருப்பினும், புச்சினியின் சொந்த படைப்புகளை மறுசீரமைப்பதில் இது முதல் அனுபவம் அல்ல. முன்னதாக, "டோஸ்கா" என்ற ஓபராவை அரங்கேற்றும்போது, அதில் புதிதாக எழுதப்பட்ட ஏரியாவைச் செருகினார் - முக்கிய பாடலில் நடித்த பிரபல பாடகர் டார்க்லா, தனது சொந்த ஏரியாவைப் பாட விரும்பினார், அதைப் பெற்றார்.
16. லுட்விக் வான் பீத்தோவன், ஃபிரான்ஸ் ஷூபர்ட், பிரபல ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் அன்டன் ப்ரூக்னர், செக் இசையமைப்பாளர் அன்டோனான் டுவோக் மற்றும் மற்றொரு ஆஸ்திரிய குஸ்டாவ் மஹ்லர் ஆகியோர் தங்கள் ஒன்பதாவது சிம்பொனிகளின் வேலைகளை முடித்த பின்னர் இறந்தனர்.
17. பரவலாக அறியப்படுபவை. மைட்டி ஹேண்ட்ஃபுல் என்பது ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களின் கூட்டமைப்பாகும், இதில் அடக்கமான முசோர்க்ஸ்கி, அலெக்சாண்டர் போரோடின், நிகோலாய் ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் மற்றும் பிற முற்போக்கான இசையமைப்பாளர்கள் அடங்குவர். "பெல்யாவ்ஸ்கி வட்டத்தின்" செயல்பாடுகள் மிகவும் குறைவாகவே அறியப்படுகின்றன. ஆனால் புகழ்பெற்ற பரோபகாரர் மிட்ரோபன் பெல்யேவின் ஆதரவின் கீழ், கிட்டத்தட்ட அனைத்து ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களும் 1880 களில் இருந்து ஒன்றுபட்டுள்ளனர். நவீன அடிப்படையில், வாராந்திர இசை மாலை நடைபெற்றது. கச்சேரி சுற்றுப்பயணங்கள், குறிப்புகள் உண்மையான தொழில்துறை அளவில் வெளியிடப்பட்டன. லீப்ஜிக்கில் மட்டுமே, பெல்யாவ் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களால் 512 தொகுதிகளின் தொகுப்பில் சிறந்த தரத்தில் குறிப்புகளை வெளியிட்டார், இது அவருக்கு ஒரு மில்லியன் ரூபிள் வரை செலவாகும். ரஷ்ய தங்க சுரங்கத் தொழிலாளர் இறந்த பிறகும் இசையமைப்பாளர்களை விடவில்லை. அவர் நிறுவிய அடித்தளம் மற்றும் பதிப்பகத்திற்கு ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், அனடோலி லியாடோவ் மற்றும் அலெக்சாண்டர் கிளாசுனோவ் ஆகியோர் தலைமை தாங்கினர்.
18. ஆஸ்திரிய இசையமைப்பாளர் ஃபிரான்ஸ் லெஹரின் “தி மெர்ரி விதவை” உலக புகழ்பெற்ற ஓப்பரெட்டா பகல் ஒளியைக் காணவில்லை. வியன்னா தியேட்டரின் இயக்குனர் “ஒரு டெர் வீன்”, இதில் லெஹர் தனது படைப்புகளை அரங்கேற்றினார், ஒத்திகை மற்றும் நிகழ்ச்சிகளுக்கு பணம் கொடுத்தாலும் கூட, நாடகத்தை மோசமாக நடத்தினார். செட் மற்றும் உடைகள் கிடைக்கக்கூடியவற்றிலிருந்து தயாரிக்கப்பட்டன, அவை இரவில் ஒத்திகை பார்க்க வேண்டியிருந்தது. பிரீமியர் நாளில், அவர் லெஹருக்கு பணம் கொடுக்க முன்வந்தார், இதனால் அவர் செயல்திறனை மறுப்பார், மேலும் ஒரு மோசமான நாடகத்துடன் தியேட்டரை அவமதிக்க மாட்டார். இசையமைப்பாளர் ஏற்கெனவே தயாராக இருந்தார், ஆனால் கலைஞர்கள் தலையிட்டனர், அவர்கள் தங்கள் வேலையை வீணாக்க விரும்பவில்லை. நிகழ்ச்சி தொடங்கியது. ஏற்கனவே முதல் செயல் பல முறை கைதட்டல்களால் குறுக்கிடப்பட்டது. இரண்டாவது பிறகு, ஒரு நின்று வெடித்தது - பார்வையாளர்கள் எழுத்தாளர் மற்றும் நடிகர்களை அழைத்தனர். எதுவும் தயங்கவில்லை, லெஹர் மற்றும் கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து, நாடக இயக்குனர் வணங்குவதற்காக வெளியே சென்றார்.
19. 20 ஆம் நூற்றாண்டில் பிரெஞ்சு இசையமைப்பாளர் மாரிஸ் ராவெல் ஏற்கனவே ஒரு இசை உன்னதமானவராக மாறியுள்ள பொலிரோ, உண்மையில், ஒரு வழக்கமான ஆணையிடப்பட்ட படைப்பு. 1920 களில் பிரபல நடனக் கலைஞர் ஐடா ரூபின்ஸ்டீன் தனது நடனங்களுக்காக ஸ்பெயினின் இசையமைப்பாளர் ஐசக் அல்பெனிஸ் “ஐவேரியா” அவர்களின் பணிகளைத் திட்டமிட (ராவலில் இருந்து என்ன உரிமை கோர வேண்டும், வரலாறு அமைதியாக இருக்கிறது) கோரினார். ராவெல் அதை முயற்சித்தார், ஆனால் தனக்குத் தேவையான இசையை சொந்தமாக எழுதுவது அவருக்கு எளிதானது என்பதை விரைவாக உணர்ந்தார். "பொலிரோ" பிறந்தது இப்படித்தான்.
20. தனது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில், “சில்வா” மற்றும் “சர்க்கஸ் இளவரசி” இன் ஆசிரியர் இம்ரே கல்மான் “தீவிரமான” இசையை எழுதினார் - சிம்பொனிகள், சிம்போனிக் கவிதைகள், ஓபராக்கள் போன்றவை. பார்வையாளர்கள் அவற்றை மிகுந்த ஆர்வத்துடன் பெறவில்லை. ஹங்கேரிய இசையமைப்பாளரின் சொந்த ஒப்புதலால், அவர் பொது சுவைகளை மீறி ஓப்பரெட்டாக்களை எழுதத் தொடங்கினார் - அவை எனது சிம்பொனிகளைப் பிடிக்கவில்லை, ஓபரெட்டாக்களை எழுத நான் இணங்குவேன். பின்னர் வெற்றி அவருக்கு வந்தது. ஹங்கேரிய இசையமைப்பாளரின் ஓப்பரெட்டாக்களின் பாடல்கள் தெருவாக மாறியது மற்றும் பிரீமியர்களுக்கு அடுத்த நாள் உணவகத்தைத் தாக்கியது. "ஹாலண்டா" என்ற ஓப்பரெட்டா வியன்னாவில் 450 க்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்தியுள்ளது. இசையமைப்பாளர்களுக்கு மிகவும் அரிதான நிகழ்வு: கல்மான் குடும்பம் வியன்னாவில் ஒரு உண்மையான அரண்மனையில் ஒரு திறந்த வீட்டைக் கொண்டிருந்தது. ஒவ்வொரு நாளும் எந்த விருந்தினர்களையும் ஏற்றுக்கொள்வது.
